30 hiperrealistinių meno kūrinių, kurie jus įkvėps
Hiperrealistinis menas yra skulptūros ar tapybos rūšis, panaši į didelės raiškos fotografiją.
Iš pradžių hiperrealizmas prasidėjo XXI amžiaus pradžioje kaip nepriklausomas meno judėjimas ir stilius Europoje ir JAV. Tai laikoma fotorealizmo pažanga. Tačiau, skirtingai nei fotorealizmas, hiperrealistiniai skulptoriai ir tapytojai fotografijas naudoja kaip atskaitos šaltinį, bandydami sukurti išsamesnį perdavimą, kuriame eksponuojamos emocijos ir pasakojama istorija.
Hiperrealistinis menas dažnai reikalauja švelnesnio, daug kompleksiškesnio dėmesio objektui. Hiperrealistiniai menininkai daug dėmesio skiria konkretaus daikto detalių akcentavimui, pateikdami jį kaip gyvą, apčiuopiamą objektą.
Šie objektai ir scenos yra kruopščiai detalizuoti, kad būtų sukurta tikrovės, nematytos originalioje nuotraukoje, iliuzija. Čia yra 30 talentingų menininkų hiperrealistinių meno kūrinių, kurie motyvavo daugelį ir gali jus įkvėpti, sąrašas.
Diego Fazio
Diego Fazio yra savamokslis hiperrealistinis menininkas. Jis gimė 1989 m. Lamezijoje, Italijoje. Jis taip pat eina vardu DiegoKoi. Tiesą sakant, jis pradėjo piešti Koi karpius savo karjeros pradžioje.Reklama
2012 m. Kovo mėn. Iš maždaug 7000 dalyvių iš viso pasaulio DiegoKoi laimėjo tarptautinės meno premijos Venecijos Arte Laguna atranką su savo hiperrealistiniu meno kūriniu „Judgment“. Savo darbu „Raptus“ jis taip pat laimėjo finalininkų atranką į prestižinį Kairą Milane, vieną prestižiškiausių apdovanojimų Italijoje.
Reklama
Nuostabus hiperrealistinio meno pavyzdys, kurį sukūrė DiegoKoi.
Jasonas de Graafas
Jasonas de Graafas paaiškina, kad kurdamas hiperrealistinį meną jis bando papasakoti istoriją ar užsiminti apie ką nors, kas iš tikrųjų nutapyta.
Jis paaiškina savo temų ar turinčių reikšmę dalykų pasirinkimo techniką meno kūrinys iš jo gyvenimo. Jis intuityviai renkasi spalvas ir kompoziciją, kad savo paveikslus užgautų paslaptimi ir nuotaika. Be to, tapybos metu jis stengiasi išlikti atviras naujoms idėjoms.
Jasono de Graafo eteris - akrilas ant drobės 27 x 44 ″
Jasono de Graafo viskas, ko noriu, yra brangu - akrilas ant drobės 24 x 24 colių
Jason de Graaf Evergreen - akrilas ant drobės 25 x 40,5 ″
Jasono de Graafo tikimybių teorija - akrilas ant drobės 36 x 36 ″
Jasono de Graafo gaivos banga - akrilas ant drobės 24 x 30 ″
Jason de Graaf atskiras dangus - akrilas ant drobės 24 x 30 ″
Pedro Campos
Pedro Camposas gimė 1966 m. Madride. Jo hiperrealistinis menas aiškiai primena visų dalykų grožį ir detales.
Kurdamas savo meną Camposas dėl įvairių priežasčių renkasi marmurą, vaisius, knygas ir sodos skardines. Šių objektų sudėtingumas yra paslėptas kasdieniame gyvenime. Jis mano, kad šie objektai turi ir atspindi šviesą ir tyrumą.
Pedro Camposas 1988 m. Madride įsteigė Oficialią meno kūrinių konservavimo ir restauravimo mokyklą. Jis dirbo restauruodamas paveikslus ir kitas meno formas Ispanijoje, kaip iliustratorius įvairiose tarptautinėse reklamos agentūrose.Reklama
„Pedro Campos“ vaisiai - aliejus ant drobės - 100 x 100 cm
Pedro Campos pieštukai ir Freudas - aliejus ant drobės - 116 x 89 cm
Kukurūzų dribsniai iš Pedro Campos - aliejus ant drobės - 116 x 81 cm
„Jelly Bean Delight“ iš Pedro Camposo - aliejus ant drobės - 150 x 150 cm
Pedro Camposo trilogija - aliejus ant drobės - 162 x 114 cm
„Red III“ pagal „Pedro Campos“ - aliejus ant drobės - 150 x 150 cm
Teresa Elliott
Teresa Elliot yra dar viena hiperrealistinio meno kūrėja. Ji buvo pabrėžta daugybėje leidinių ir laimėjo begales apdovanojimų, įskaitant 2009 ir 2010 m. „People’s Choice“ iš Vakarų meno parodos „Coors“ Denveryje.
Teresa buvo užaugusi Teksase, kur senelio ūkyje rado ryšį su gyvūnais. Ji sako: „Tai tapo vieta ir laiku sužinoti visą mano dalyką. Gyvūnų kūnų kaip kraštovaizdžio ir šio ryšio su beribiu tyrimu procesas yra amžinai įdomus.
Pristatymas - 36 × 36 aliejus - Paroda Pasaulio dailės muziejuje - Pekinas, Kinija - Amerika Kinijos aliejaus tapybos menininkų lyga, 2013 m. - Parodyta Butlerio Amerikos meno institute, 2012 m. Sausio mėn. Tarptautinės centro varžybos.
II teptukas - 60 x 36 - aliejus - EOG išteklių kolekcija
„Bloom Trinitas“ - 30 x 20 aliejų - galima įsigyti Teresos Elliott studijoje.
Crema Pastelera - 48 X 36 EOG išteklių kolekcija - Carnegie pastatas, Ft. Verta, Teksasas
San Saba - 30 × 28 - „Coors“ vakarinė meno paroda 2010 m. Privati kolekcija
Roberto Bernardi
Roberto Bernardi pradėjo tapyti būdamas labai jaunas. Jis gimė Todi mieste, Italijoje, 1974 m. Gegužės 18 d. Pirmojoje aštuntojo dešimtmečio pusėje Bernardi baigė savo pirmuosius hiperrealistinius aliejaus meno kūrinius. Jis buvo atsidavęs mokytis visko, ką galėjo, apie vaizdines technikas, o tai reikšmingai paveikė jo meninę tvarką.
1993 m. Bernardi persikėlė į Romą ir pradėjo restauruoti San Francesco a Ripa bažnyčioje. Netrukus po to jis kreipėsi į hiperrealistinę tapybą.
Roberto Bernardi paveikslai randami visame pasaulyje tokiose vietose kaip Naujoji Zelandija, Honkongas, Kanada, Graikija, JAV, Belgija, Japonija, Meksika, Vokietija ir Anglija.Reklama
Puikūs Roberto Bernardi apskritimai - aliejus ant drobės, 2006, 80 x 120 cm.
Naufragio Roberto Bernardi - aliejus ant drobės, 2006, 80 x 55 cm
Roberto Bernardi išorėje arba viduje - aliejus ant drobės, 2007, 76 X 106 cm.
Roberto Bernardi manija - aliejus ant drobės, 2006 m., 80 x 112 cm.
Baltasis ratas Roberto Bernardi - aliejus ant drobės, 2009 m., 90 x 110 cm. Baltas apskritimas
Ronas Mueckas
Ronas Mueckas yra skulptorius, įsikūręs Londone, Anglijoje. Jis yra buvęs lėlininkas ir vaikiškų filmų bei televizijos modelių kūrėjas. Mueckas taip pat kuria hiperrealistinį meną.
Mueckas kuria meno skulptūras nuo 1996 m. Jo technika - lipdymas iš molio, gipso formos formavimas aplink formą ir molio pakeitimas dervos, silikono ir stiklo pluošto mišiniu.
Didžiąją jo darbo dalį sudaro skulptūros, panašios į žmogų, tiek didelės, tiek mažos.
Pora po skėčiu, Ron Mueckas, 2013 m. - Mišri terpė - 300 x 400 x 350 cm / 118 1/8 x 157 1/2 x 137 3/4 diegimo vaizde: „Fondation Cartier pour l’art Contemporain“, Paryžius, 2013 m.
„Ron Bed Mueck“, 2005. Mišri laikmena, 63 3/4 x 255 7/8 x 155 1/2 in. (161,9 x 649,9 x 395 cm). Privati kolekcija
Ronas Mueckas dirba su kūriniu, specialiai sukurtu parodai Fondation Cartier pour l’art Contemporain Paryžiuje, Prancūzijoje. Nuotrauka: Gautier Deblonde
Panašus nuotraukų kreditas: Laivo katastrofa / Roberto Bernardi per designalmic.com